Caruso, la voce dell’intelligenza. Artificiale?

È inaugurata oggi, 14 marzo, nella ridente cittadina di Acerra (NA), la sala del museo di Pulcinella dedicata alla figura (e alla voce!) di Enrico Caruso.
Tale inaugurazione suggella la conclusione dei festeggiamenti per il centocinquantesimo anniversario della nascita del tenore e ha luogo in quella nobile città di Acerra dove Caruso, a quanto se ne sa, si degnò di venire al mondo; si svolgerà al termine del convegno “Caruso, gli spaghetti e Pulcinella”, durante il quale si parlerà di ‘Povero Pulcinella’ (la canzone scritta da Arturo Buzzi che Caruso cantò di frequente negli anni di permanenza negli Stati Uniti) e sarà svelata, nondimeno, l’autentica ricetta dei mitici “spaghetti (bucatini?) alla Caruso”…

Nella sala, oltre al busto realizzato da Michele De Chiara, con camicione e maschera di Pulcinella, faranno bella mostra di sé dischi originali, testi rari, spartiti e ritratti relativi ad alcuni dei musicisti che hanno composto melodrammi, sinfonie e melodie ispirate da Pulcinella. 
Quel che piú ci preme sottolineare, infine, è (altro…)

festival a confronto (105)

  • Ha preso il via in queste ore, nella nobile città di Firenze, la ‘50 Giorni’, cinematografica kermesse che propone, una dopo l’altra, nove interessanti rassegne, con proiezioni, conversazioni, mostre, esibizioni, incontri con gli autori, conferenze stampa e tappeti rossi, con campo base al cinema La Compagnia, in via Cavour 50/r,  coinvolgendo però anche altri luoghi e istituzioni culturali dell’intera città. Ad aprire le danze è, dal 5 all’8 ottobre, la quarta edizione del FánHuā Chinese Film Festival, cui seguiranno Middle East Now (10 – 15 ottobre), Florence Queer Festival (18 – 22 ottobre), France Odeon (28 ottobre – 1 novembre), Festival dei Popoli (4 – 12 novembre), Lo Schermo dell’Arte Film Festival (15 – 19 novembre), il Festival Internazionale di Cinema e Donne (24 – 26 novembre), il Premio NICE Città di Firenze (1° dicembre), il River to River Florence Indian Film Festival (7 – 12 dicembre), l’Italian Rising Stars (16 dicembre). Quest’ultima, ‘Rivelazioni Italiane – Premio David Italian Rising Stars’, è un’iniziativa nuova, voluta e realizzata in collaborazione con l’Accademia del Cinema Italiano Premi David di Donatello: stando al sito ufficiale, è l’inizio di un percorso che renderà alcuni giovani attori le star del cinema di domani. Ideata e coordinata dall’Area Cinema di Fondazione Sistema Toscana, la ‘50 Giorni’ è sostenuta dalle amministrazioni locali e dalle realtà territoriali, Comune di Firenze, Regione Toscana, Fondazione Sistema Toscana, Fondazione CR Firenze e Camera di Commercio, che puntano sul rafforzamento della proposta culturale e sul rilancio turistico di Firenze e della Toscana.  Sito Ufficiale: www.50giornidicinema.it
  • Già in medias res, purtroppo, la II edizione del Pianeta Mare Film Festival, partita il 4 ottobre per concludersi domenica 8. Il PMFF è il primo festival italiano che racconta attraverso il cinema la relazione tra gli esseri umani e il mare, la biodiversità e gli ecosistemi e può vantare, prima volta in assoluto per un festival italiano, la partnership del Sustainable Development Solutions Network dell’ONU, presieduto dal professor Jeffrey Sachs, con il compito di mobilitare il mondo scientifico e culturale alla ricerca di nuove soluzioni per lo sviluppo sostenibile. Centoventi le opere giunte al Festival da trentuno Paesi, dall’India al Brasile, da cui sono state selezionate le venti in concorso. Tra i tantissimi appuntamenti previsti nel programma, anche una maratona di monster movies dal titolo ‘La natura si ribella’.
  • Vive invece dal 6 all’8 ottobre, nel Complesso Borbonico del Fusaro, sempre nell’area metropolitana di Napoli, la primissima edizione del FAB! – Festival dell’Archeologia di Bacoli, rassegna internazionale di cinema e crossmedialità. Nucleo centrale del cartellone è il concorso con dodici film in selezione, provenienti anche da Francia, Spagna, Iran e Turchia, che verranno valutati da una giuria di esperti del settore e dal pubblico: ‘Mission Méditerranée Le Musèe des abysses’ di Thomas Marlier e Mathieu Pradinaud; ‘Le acque segrete di Palermo’ di Stefania Casini; ‘Afghanistan: tracce di una cultura sfregiata’ di Alberto Castellani; ‘Khaled al Asaad’ di Federico Fazzuoli ed Elisa Greco;’ Bloody Skin’ di Ebad Adibpour; ‘Achille nell’Isola di Sciro’ di Josè Luis Gomez Merino; ‘Water is life’ di Anil Gök;’ Ocean One K’ di Matthieu Pradinaud; ‘La memoria ritrovata della Necropoli Tardo-Ellenistica di Cuma’ di Francis Paul; ‘L’incantevole Lucrezia Borgia’ di Marco Melluso e Diego Schiavo; ‘La flotta delle indie’ di Antonio Pérez Molero; ‘Baia la città sommersa’ di Marcello Adamo. Il FAB! – Festival dell’Archeologia di Bacoli, è organizzato da Giovanni Parisi e Giovanni Calvino per TILE Storytellers, con il contributo della Regione Campania e della Fondazione Film Commission; diretto da Nicola Barile, propone anche degli eventi nel Parco gestito dal Centro Ittico Campano e una mostra dedicata a Plinio il Vecchio, nella Casina Vanvitelliana. Curatore della rassegna cinematografica è Dario Di Blasi. Tra i partner dell’evento il Mann – Museo Archeologico Nazionale di Napoli, il Parco Archeologico dei Campi Flegrei, il Museo Darwin-Dohrn, la Soprintendenza dell’Area Metropolitana di Napoli. I premi sono due statue che rappresentano una Kore moderna avvolta in una pellicola cinematografica, firmati dall’artista Salvatore Scuotto. Spazio fuori concorso per le proiezioni di ‘Acquateam – Avventure in Mare’, special a cartoni animati prodotto da Graffiti e RAI Kids, con la biologa marina Mariasole Bianco trasformata in un personaggio da cartone animato, ‘Il Garum’, in collaborazione con il Centre Jean Bérard, ‘I Leoni di Lissa’, di Nicolò Bongiorno. Un’altra rassegna a metà tra archeologia e cinema è stata il Taormina – Naxos Archeofilm.
  • Niente meno che Mickey Mouse, anche detto Topolino, con una mostra a lui dedicata, a inaugurare la XVI edizione del Festival del Fumetto Le Strade del Paesaggio, in quel di Cosenza, sabato 7 ottobre. All’interno del Museo del Fumetto di Cosenza, situato nell’ex complesso monastico di Santa Chiara, saranno collocate le opere originali, mai esposte al pubblico, della storia ‘Topolino e i signori della galassia’, disegnate da Massimo De Vita nel 1991 e pubblicate da Walt Disney Company in varie edizioni. Come si ricorderà, la storia è anche un omaggio alla saga di Star Wars, che il manifesto del festival richiama in modo evidente laddove Mickey Mouse, detto Topolino, (altro…)

festival a confronto (104)

  • Prenderà il via domani, 16 settembre, per concludersi il 23, l’VIII edizione del Ferrara Film Festival: quaranta eventi, trentacinque film in concorso, diciannove anteprime, di cui sette mondiali, tre proiezioni fuori concorso. Ad assegnare gli ambiti Golden Dragon Awards una giuria presieduta da Daniele Taddei, amministratore degli Stabilimenti Cinematografici Studios, partner del Festival, e formata dagli attori Martina Stella e Francesco Montanari, dal regista Luca Ribuoli, dalla costumista Nicoletta Ercole, dallo scenografo Tonino Zera e dal fotografo e direttore della fotografia Roberto Rocco. Tra gli ospiti: Kevin Reynolds, Jeremy Piven, Lucrezia Lante della Rovere, Steven Bauer, Edoardo Leo, Jane Alexander, Stefano Fresi, Marco Leonardi e Manuela Arcuri. Al grande Giancarlo Giannini sarà riconosciuto il Dragone d’Oro alla Carriera.
  • Non partirà, invece, prima di domenica 17, la VI edizione dell’Orvieto Cinema Fest, rassegna internazionale di cortometraggi. Ventisei sono i titoli proposti in questa sesta edizione, undici anteprime nazionali e una mondiale, con dodici registe in gara a testimoniare l’attenzione che il festival riserva alla parità di genere. Il tutto nella magica città di Orvieto, al Teatro Mancinelli per le proiezioni, nella chiesa Santi Apostoli per la personale di Fabio Weik Finis, nella nuova biblioteca pubblica “Luigi Fumi” per le proiezioni fuori concorso e rivolte ai piú piccoli; nel chiostro della biblioteca anche la mostra “Limbo”, un reportage dai Balcani del regista Giulio Tonincelli, e l’allestimento che porta in mostra le quindici opere finaliste del contest d’illustrazione a tema “Confini” lanciato nei mesi scorsi. Temi trattati: i diritti umani, sociali, ambientali e di genere, la questione ambientale.
  • Vivrà dal 23 settembre al 1°ottobre la XIX edizione del Lucca Film Festival con, tra le ospiti, Isabelle Huppert e Susan Sarandon. Huppert riceverà il premio alla carriera e sarà omaggiata con la proiezione del suo ultimo film, ‘La verità secondo Maureen K.’; Sarandon (la cui nonna, ballerina, nacque proprio nel lucchese) riceverà il premio alla Carriera il 28 settembre, al Cinema Astra, e sarà protagonista, il giorno dopo, nella Chiesa di San Francesco, di una masterclass aperta al pubblico, moderata da Thomas De La Cal; in suo onore anche un concerto, in piazza della Cittadella, dell’orchestra del conservatorio L. Boccherini, con la soprano Silvana Froli, dedicato a Puccini. Tra gli altri ospiti: Gabriele Salvatores, Kim Rossi Stuart, Stefania Sandrelli, Mario Martone e, in collaborazione con il Festival Over the Real, gli artisti Laetitia Ky e Robert Cahen. Due i concorsi del festival, uno di lungometraggi, l’altro di corti, con dodici pellicole in gara. Quest’anno la rassegna ospita poi la prima edizione di Lucca film festival for future, concorso riservato ai cortometraggi che trattano tematiche green legate alla salvaguardia dell’ambiente. Parte integrante del festival, la mostra ‘Anni ’80 effetto cinema’, a cura di Alessandro Orsucci, a Palazzo Pfanner; l’evento, con il patrocinio del Comune di Lucca, nasce per festeggiare il 40/o anniversario di Sapore di mare, diretto da Carlo Vanzina e sceneggiato dal fratello Enrico nel 1983. Esposti manifesti, locandine e bozzetti originali.
  • Bisognerà attendere lunedí 25, d’altra parte, per la XXIV edizione del Napoli Film Festival, diretto da Mario Violini e organizzato da WooW con l’Istituto Francese di Napoli Grenoble e il contributo della Regione Campania e della Fondazione Film Commission. Previsti due diversi concorsi ed omaggi allo scrittore Georges Simenon (per i film: ‘Le chat’di Pierre Granier-Deferr, ‘Il fondo della bottiglia’ di Henry Hathaway, ‘La camera azzurra’ di Mathieu Amalric, ‘Maigret’ di Patrice Leconte e la chicca di Bela Tarr ‘L’uomo di Londra’, inedito su grande schermo), Buster Keaton e Peter Bogdanovich. Oltre al tradizionale ‘SchermoNapoli Corti’, riprenderà il concorso ‘Nuovo Cinema Italia’ con proiezioni tra la Sala Dumas del Grenoble e l’Auditorium Santa Luisa di Marillac, nuova sala cittadina. A contendersi il Vesuvio Award per i lungometraggi saranno ‘L’Anima In Pace’ di Ciro Formisano, ‘Quanno Chiove’ di Mino Capuano, ‘Bellezza Addio’ di Carmen Giardina e Massimiliano Palmese , ‘Le Ragazze Non Piangono’ di Andrea Zuliani, ‘La Luna Sott’Acqua’ di Alessandro Negrini, ‘Corsa Abusiva’ di Andrea Bifulco. Nelle giurie Alberto Castellano, Vincenzo Nemolato, Marcello Sannino e per i corti Marco Chiappetta, Cristina Donadio Ignazio Senatore. Spazio in programma anche al cinema del Mediterraneo e alla letteratura cinematografica. Chiusura il 30 settembre.
  • Si terrà dal 30 settembre al 7 ottobre la IV edizione del Matera Film Festival, con ospiti quali Peter Greenaway e Terry Gilliam. Il manifesto, opera dell’artista Silvio Giordano, “ha come protagonisti dei bambini in cammino verso un futuro misterioso. Con loro c’è Giuliana, la balena del Matera Film Festival simbolo di letteratura, cinema e metafora del rispetto verso il pianeta terra e gli animali. Le bambine invitano il pubblico a seguirle verso la luce, verso un salto evolutivo dell’umanità. Come nel film l’Esercito delle 12 scimmie di Terry Gilliam sperano in un futuro privo di pandemie, guerre, crisi climatica e dove gli animali possano vivere liberi”*. Premi d’onore Matera film festival saranno consegnati a Barbara Bouchet, Alessio Lapice e Marisa Laurito. (* dal comunicato ufficiale)
  • A Los Angeles, fino al 25 novembre, vive peraltro la ricca programmazione dedicata al Nuovo Cinema Italiano, in una rassegna organizzata da Cinecittà grazie all’esclusiva collaborazione con l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences e con il correlato Museum of Motion Pictures di Los Angeles, disegnato da Renzo Piano. Nove i titoli, degli ultimi cinque anni, che saranno proposti: (altro…)

maestri a confronto (19)

  • Congratulazioni alla Società Sportiva Calcio Napoli, campionessa d’Italia!
  • Lodi ad Antonella Clerici! Conduttrice tra le piú simpatiche, presenterà, sabato 13 maggio, ‘Disney 100 – The Concert’, l’evento che celebrerà i cent’anni della Casa di Topolino all’Arena di Verona, attraverso le colonne sonore piú conosciute! Sul palcoscenico faranno bella mostra di sé personaggi classici, come Topolino, Mary Poppins, Re Leone ma anche quelli nati dalla creatività di George Lucas (‘Star Wars’) o dalle saghe della Marvel; soprattutto, si esibiranno cantanti quali Gloria Enchill (già protagonista in musical come Ghost e Sister Act) e Riccardo Sinisi (Priscilla, Fame, Cats, Frozen, Grease, A Chorus Line, Hairspray, Footloose, Jesus Christ Superstar, West Side Story); un cenno va fatto anche a Roberta Valentini, che fa parte del team internazionale (Anatevka, Jekyll & Hyde, Chess, Company, Le Streghe di Eastwick, Das Molekül, la prima di Marie Antoinette a Brema). Lo spettacolo prevedrà anche la proiezione su grande schermo di alcune scene leggendarie dei film, accompagnate dalla Hollywood Sound Orchestra e cantanti solisti. Il tutto, ovviamente, in quella che sarà la versione italiana d’analoghe iniziative organizzate in altri Paesi del mondo…
  • La città di Gubbio, nota ai piú per il lupo di francescana memoria, ospiterà la prossima estate (dal 27 al 30 luglio), il primo “SpencerHill festival” del nostro Paese. Sarà un raduno internazionale degli appassionati della coppia formata da Terence Hill e da Bud Spencer, una kermesse che abbraccerà il centro cittadino con concerti dal vivo, spettacoli, concorsi a premi, rassegne cinematografiche ma anche sfilate delle Dune Buggy, le automobili usate in ‘Altrimenti ci arrabbiamo’. Matteo Luschi, organizzatore del festival, ha assicurato all’agenzia Ansa che molti artisti che hanno lavorato nei film del duo hanno confermato la loro presenza.
  • Un commosso saluto ad Alessandro d’Alatri, apprezzato regista di film e spot pubblicitari. Ricordiamo di averlo ascoltato, nell’ambito di un festival cinematografico; parlando de ‘I Giardini dell’Eden’, un suo film poco apprezzato dai critici, lo definiva “il figlio scemo al quale ci si affeziona in modo particolare”.
  • Ospite di Massimiliano Ossini a ‘Uno Mattina’, Nicolò Bongiorno, figlio di Mike, ha dichiarato: (altro…)

festival a confronto (89)

  • Aggiornamento ulteriore: si terrà dal 23 settembre al 2 ottobre il Lucca Film Festival. Tra gli ospiti Peter Greenaway, regista, sceneggiatore, montatore, pittore e scrittore gallese, che alcuni ricordano per aver diretto Giulio Maria Berruti in ‘Goltzius and the Pelican Company’, ma anche Gaspar Noè, Giuseppe Tornatore, Paolo e Lina Taviani, Saskia Boddeke (insieme con Greenaway), Paolo Virzí e Luca Miniero. Proiezioni, anteprime, mostre, musica, incontri; soprattutto, il conferimento per la prima volta nella storia del Premio Dante Alighieri Cinema Award, nato nel 2021 in occasione del settecentesimo anniversario dalla morte del Sommo Poeta, che sarà attribuito al citato Greenaway. Questo il sito ufficiale della kermesse.
  • Aggiornamento 22 settembre: presentato oggi il cartellone della XVII Festa del Cinema di Roma, che vivrà nella Città eterna dal 13 al 23 ottobre 2022. Nell’ambito del concorso “Progressive Cinema – Visioni per il mondo di domani” sono in gara: ‘Alam’, di Firas Khoury, (Francia, Tunisia, Palestina, Arabia Saudita, Qatar); ‘El caso Padilla’ (the Padilla Affair), di Pavel Giroud (Spagna, Cuba); ‘Causeway’, di Lila Neugebauer, Stati Uniti; ‘Foudre’ (Thunder), di Carmen Jaquier, Svizzera; ‘Houria’, di Mounia Meddour, Francia; ‘In einem Land, das es nicht mehr gibt’ (In a land that does not exist), di Aelrun Goette, Germania; ‘Janvāris’ (January), di Viesturs Kairišs, Lettonia, Lituania, Polonia; ‘Jeong-sun’, di Jeong Ji-hye, Corea del Sud; ‘Lv Guan’ (The Hotel), di Wang Xiaoshuai, Hong Kong; ‘Ramona’, di Andrea Bagney, Spagna; ‘Raymond & Ray’, di Rodrigo García, Stati Uniti; ‘Sanctuary’, di Zachary Wigon, Stati Uniti; ‘Shttl’, di Ady Walter, Francia, Ucraina; ‘La Tour’ (Lockdown Tower), di Guillaume Nicloux, Francia.
  • Grandi, grandissimi nomi al Matera Film Festival, previsto nella città dei Sassi dal 1° all’8 ottobre. Patty Jenkins, per esempio, regista di Wonder Woman‘ (il cui primo episodio è stato girato a Matera) e impegnata nel 2023 su importanti progetti Disney – Star Wars. Ma anche Robin Wright, protagonista della serie tv ‘House of Cards’, nonché, nel loro piccolo, Violante Placido e Claudio Santamaria. Ci sarà il magistrato Nicola Gratteri, che parlerà di legalità e ci sarà Piers Handling, direttore esecutivo e CEO del Festival del Cinema di Toronto, già giurato a quello di Venezia. Un concerto di Beppe Servillo e uno di Paolo Vivaldi sviluppano la sezione musicale del progetto, mentre ad animare il ‘salotto del libro’ ci saranno personaggi come Allegra Gucci, Mariolina Venezia e Francesca Barra. Continuando a coltivare il filone narrativo ‘cinema e fumetto’ il festival ha realizzato nel Museo nazionale di Matera un’importante mostra per celebrare i sessant’anni di Diabolik”.
  • Si svolge dal 22 al 26 settembre l’XI edizione del Trevignano FilmFest. “Si comincia giovedì 22 con “Una storia d’amore e di desiderio”, di Leyla Bouzid, protagonisti due ragazzi d’origine nordafricana che vivono a Parigi, lei più disinibita, lui timido e impacciato, e si finisce la sera di lunedì 26 con “Apples” di Christos Nikou che racconta di Aris, colpito da un misterioso morbo che fa perdere la memoria, nel suo tentativo di ricostruirsi una vita. Tredici film, belli e nuovissimi, attorno al tema “le ferite di Adamo – Il cinema racconta le fragilità maschili”. L’undicesima edizione del Trevignano FilmFest sta per scattare al cinema Palma della cittadina sul lago di Bracciano e, come negli anni scorsi, il pubblico che viene da fuori potrà lasciare l’auto nel grande parcheggio gratuito vicino al cimitero e (altro…)

festival a confronto (77)(e altri demoni)

  • Aggiornamento 16 novembre: comincia quest’oggi, 16 novembre, la quindicesima edizione dello ‘Youngabout International Film Festival’. A questo link tutto il programma.
  • Ricorre oggi, 14 novembre 2021, la sesta edizione della Giornata Europea del Cinema d’Essai (#artcinemaday #riaccendiilcinema). Organizzata da CICAE ed Europa Cinema, con la collaborazione italiana della FICE (Federazione Italiana Cinema d’Essai), la giornata coinvolge settecento sale (di cui novanta italiane), con l’obiettivo di promuovere e celebrare la diversità e la ricchezza culturale del cinema europeo e le sale cinematografiche di qualità. Intervistato dall’agenzia Ansa, il presidente della FICE Domenico Dinoia ha dichiarato: «Questa iniziativa rappresenta il momento piú significativo per il cinema d’autore di stampo europeo ed è cresciuta, in termini di successo e di adesioni, sin dalla prima edizione». La lista dei cinema partecipanti è consultabile all’indirizzo http://artcinemaday.org/it/cinemas.
  • Sarà interamente dedicata al grande Vittorio De Sica, invece, la nuova ‘Domenica con’, spazio curato per Rai Storia da Enrico Salvatori e Giovanni Paolo Fontana. Dieci ore, dalle 14 alle 24, per rivedere alcuni pezzi poco conosciuti della carriera di De Sica Sr., come ‘Vittorio De Sica: autoritratto’ (Giulio Macchi, ’64) o ‘Bambole non c’è una lira’. Il De Sica regista, invece, è nel suo primo e unico lavoro per la tv, un documentario dedicato al 25 anni della Repubblica Italia; in prima serata sarà proposto il film drammatico ‘Il viaggio’, del 1974, tratto da Pirandello e interpretato da Sophia Loren e Richard Burton. Saranno ricordate anche le “comparsate” sul piccolo schermo, quella al ‘Musichiere’ di Mario Riva, nel ’60, a ‘Studio Uno’ con Mina, a ‘Stasera Gina Lollobrigida’ e a ‘Canzonissima’ (l’ultima, nel 1972).
  • Il L’Aquila Film Festival 2021 comincerà il 29 novembre, per concludersi il 4 di dicembre. Già domani, tuttavia, ci sarà un’anteprima, con la proiezione del primo film che Alessandro Preziosi firma da regista: (altro…)

Olaf, sky e le bellezze di Napoli

  • Olaf, l’irresistibile pupazzo di neve di ‘Frozen’, è il protagonista di ‘Once Upon a Snowman’ (‘La storia di Olaf’), cortometraggio d’animazione in onda su Disney+ a partire dal 23 ottobre prossimo.
    Cos’è accaduto a Olaf nel lasso di tempo tra il momento in cui è stato creato da Elsa e quello in cui Anna e Kristoff lo hanno incontrato nella foresta?
    Come può un pupazzo di neve amare i caldi abbracci?
    Di tutto questo e molto altro ancora ci parleranno il regista del corto, Trent Correy, già supervisore dell’animazione di Olaf in ‘Frozen 2’, e Dan Abraham, che ha lavorato alla sequenza musicale di Olaf “da grande”, nello stesso film. I produttori saranno Nicole Hearon (‘Frozen 2’, ‘Moana’) e Peter Del Vecho (‘Raya and the Last Dragon’, la prossima principessa Disney).
    La voce del pupazzo, discretamente tenorile, sarà nuovamente quella di Josh Gad. 
  • Sette Meraviglie, (invece) la serie Sky Original che racconta la scoperta dei grandi simboli del patrimonio artistico italiano realizzata con le più moderne tecniche di ripresa, dedica la sua nuova stagione alle suggestioni di Napoli. In onda in prima visione su Sky Arte (canale 120 e 400 di Sky) tutti i giovedì dal 10 settembre, la serie, in sette episodi, è un viaggio attraverso i secoli nei luoghi più straordinari della città partenopea. Un racconto che mette in luce il carattere della città fatto di contrasti: del mare del Golfo e del fuoco del Vesuvio, di incredibili chiese e di sommersi culti pagani, di bellezza estatica e vitalismo sfrenato.
    Ed è proprio dall’incontro di tutte le anime che la abitano che Napoli prende vita per diventare quell’incrocio di arte, natura e popolo che non ha eguali al mondo.
    Gli appuntamenti sono dedicati alle bellezze archeologiche e storiche della città: da Capodimonte ai Quartieri Spagnoli, dal Medioevo al Rinascimento senza tralasciare un paesaggio naturale reso unico al mondo dalla convivenza tra il mare e la potenza di fuoco del Vesuvio.
    Voce guida di questo itinerario che si dipana nei secoli e racconta di mare, palazzi e aneddoti, un narratore che a Napoli è di casa: l’attore e regista Mimmo Borrelli.
    GLI EPISODI
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Totò si nasce. Ed egli (ri)nasce, modestamente.

Il 15 aprile 1967 Totò ci lasciava, poche ore dopo aver confessato al suo autista di sentirsi “una vera schifezza”; nel cinquantesimo anniversario della scomparsa, cinema, televisione, teatro, varie ed eventuali gli rendono omaggio.
Era nato come Antonio Clemente, il 18 febbraio 1898, Acquario; in virtú delle vicende biografiche, fu autorizzato dal Tribunale di Napoli a farsi appellare Antonio Griffo Focas Flavio Ducas Comneno Porfirogenito Gagliardi De Curtis di Bisanzio, altezza imperiale, conte palatino, cavaliere del sacro Romano Impero, esarca di Ravenna, duca di (altro…)

#redbandsociety (braccialetti rossi negli States)

Braccialettirossi‘, oltre ad essere stata una fiction di successo in televisione, un fenomeno interessante sui social network e un evento graditissimo negli spettacoli dal vivo, è un prodotto di sicuro interesse anche dal punto di vista commerciale.

La serie Polseres Vermelles , tratta da un libro autobiografico di Albert Espinosaè nata in Spagna, adattata in Italia dalla Palomar di Carlo Degli Esposti per Rai Fiction, in procinto adesso di conquistare gli Stati Uniti. Steven Spielberg, infatti, già titolare dei diritti acquistati a suo tempo nella terra di Miguel de Unamuno, farà un remake della serie che s’intitolerà Red Band Society e andrà in onda su Fox la prossima stagione, ventidue puntata prodotte da ABC Studios.

Il piccolo Charlie, interpretato da Griffin Gluck, in coma, racconterà le vicende delle altre persone e degli altri mondi che gli respirano attorno, con particolare riguardo a Leo Roth (Charlie Rowe), Dash Hosney (Brian Bradley), Emma Chota (Ciara Bravo), Kara Sounders (Zoe Levin), Jordi Palacios (Nolan Sotillociara).

Quanto all’Italia, si vuol ricordare che sono previste una seconda e una terza serie e che, proprio in questi giorni, è in corso un casting a Palermo;  è già in cantiere, inoltre, un nuovo evento -concerto #BraccialettiLive, con tanto di pagina Facebook Vorrei#BraccialettiLive a… che consente di scegliere dove organizzare l’evento tra le seguenti città: Roma, Milano, Torino, Napoli, Palermo, Bologna, Genova, Firenze, Reggio Calabria e altre.

Lina, Elio e il 4k

Lina Wertmüller ha presentato ieri alla stampa ‘Roma, Napoli, Venezia… un crescendo rossiniano’, documentario interpretato da Elio, dedicato al grande compositore Gioacchino Rossini e girato con la nuova tecnologia ‘4k‘. La detta tecnologia promette una qualità d’immagine quattro volte superiore alla definizione televisiva attuale e, nel documentario in questione, si lascia apprezzare in particolar modo per le immagini di Venezia, Napoli e Roma riprese in risoluzione Ultra HD. Il documentario, che vede la partecipazione, accanto a Elio, anche di Giuliana De Sio nei panni della consorte di Rossini, è stato prodotto dalla Direzione Strategie Tecnologiche Rai in collaborazione con Eutelsat, azienda che vanta, tra l’altro, il lancio del primo canale satellitare europeo in Ultra HD, nel 2013.

simm’e Napule, Gesú?

Sant’Alfonso Maria de Liguori, oltre al celeberrimo ‘Tu scendi dalle stelle‘,

compose anche, sulla stessa melodia, ‘Quanno nascette Ninno‘, in dialetto napoletano.

Se non piú bello dell’altro, è comunque di sicuro interesse: 

[I] Quanno nascette Ninno, a Betlemme, 
era notte e pareva miezojuorno. 
Maje le stelle, 
lustre e belle, 
se vedètteno accussí. 
e ‘a cchiú lucente, 
jette a chiammá li Magge a ll’Uriente.

[II] De pressa se scetajeno ll’aucielle 
cantanno de na forma tutta nova: 
Pe’ nsi’ ‘agrille, 
co’ li strille, 
e zompanno ‘a ccá e da llá: 
– È nato! È nato! – 
– decévano – lo Dio che nce ha creato! –

[III] Co’ tutto ch’era vierno, Ninno bello, 
nascetteno a migliara rose e sciure. 
Pe’ nsi’ ‘o ffieno, 
sicco e tuosto, 
ca fuje puosto sott’a te, 
se ‘nfigliulette 
e de frunnelle e sciure se vestette. (altro…)

da Napoli a Perugia, da Cinecittà al Kilimangiaro

  • Esce oggi nelle sale ‘L’arte della felicità‘, il film d’animazione, nato sotto l’egida di Cinecittà Luce, nel quale il regista e fumettista Alessandro Rak racconta la storia di un tassista che porta in giro i suoi clienti sotto una pioggia battente, tentando di elaborare il lutto del fratello.

  • Si svolge a Cinecittà, al Teatro 1, il convegno ‘Cinema Day’, organizzato da Millecanali; il programma è scaricabile all’indirizzo http://banner.b2b24.it/nwl/mc/convegno/2013/Programma_Cinema_Day.pdf.

  • È in corso a Perugia ‘Immaginario Festival‘, interessante rassegna che, nell’edizione di quest’anno, vuole affrescare la cultura nelle sue valenze creative, essendo la creatività la declinazione nella quale la cultura soprattutto si realizza. Il programma della kermesse passa attraverso il cinema, la televisione, la radio, il fumetto, il web, i new media, il teatro; prevede seminari, talk show, spettacoli, e workshop.
  • Nel capoluogo umbro si terrà, nel 2014, anche il Festival internazionale del giornalismo; sembrava a rischio a causa dei mancati finanziamenti pubblici ma ha trovato un’interessante risorsa nel crowdfunding, ossia la raccolta di fondi privati attraverso la rete.

  • Il 28 novembre uscirà invece African Safari 3 D‘, documentario sulle bellezze dell’Africa diretto da Ben Stassen, già noto per film d’animazione quali ‘Le avventure di Sammy‘ e ‘Sammy 2, la grande fuga‘. La voce narrante è di Pino Insegno.

simm’e Napule, Mickey Mouse?

Oggi, a ‘Uno Mattina’, è stata riportata un’originale teoria sulla nascita di Topolino: pare che tale Michele Sòrece (che significa ‘topo‘ in dialetto partenopeo), emigrato dall’Italia negli Stati Uniti in cerca di fortuna, abbia disegnato un topo raffigurato nell’etichetta di una marca di liquori, operante dal 1920, che portava con sé dalla nativa Caiano.

Il topo in questione assomigliava al roditore che poi sarebbe diventato Mickey Mouse, in Italia Topolino, nato ufficialmente nel 1928 come personaggio cinematografico e arrivato nei fumetti nel 1930, disegnato da Ub Iwerks; Sòrece conobbe realmente Walt Disney, che lo aiutò fraternamente, anche dal punto di vista economico; sarebbe pertanto ipotizzabile che il topo piú famoso del mondo sia nato dall’amicizia tra un creativo americano e un produttore di liquori originario di Napoli.

Peccato che in rete non ci siano riscontri, tranne quello del blogger autore dell’articolo che ha fatto da fonte a ‘Uno Mattina’, che rivela d’aver ricevuto la gran parte delle informazioni per via telefonica.

Con tutto il rispetto per Sòrece, in ogni caso, le biografie ufficiali di Disney vogliono che il cineasta americano avesse una vera e propria passione per i roditori; uno di loro, tale Mortimer, gli faceva compagnia tutto il giorno e Walt se ne separò a malincuore quando, arrivato il momento fatale, dovette andarsene per la sua strada.

Come non dimenticare, in conclusione, il celebre aneddoto secondo il quale Disney, ormai piú che affermato, chiamò i collaboratori e disse loro:

“Ricordate! Tutto questo è nato da un topo!”

rileggi Simm’e Napule, paisà